工作服設計是工作服定做的靈魂部分，一個好的工作服設計師不僅要有好的概念意識，還要把概念意識和企業的文化發展方向結合起來，才能制作出有靈魂的服裝

媒體和策展人對于新一代的中國工作服設計師寄予了很大期望，這一代應該不同于中國以往的工作服設計師，他們應該有自己的設計語言和更清晰的思路，而且，有自己的讀者群。

在和他們的交談中，你很容易聽到侯賽因·查拉揚或者馬丁·馬吉拉這些設計師的名字，由于資訊傳播的便捷，這些在歐洲的小眾設計師已經成為新的icon，成為設計師們口耳相傳的名字，做一個像夏奈兒或者圣洛朗這樣聲名赫然的名牌，很多時候，并不是年輕一代設計師們的理想。擁有自己的工作室，控制產量，建立自己的小型專賣店，為朋友們設計服裝工作服，像山本耀司或者川久保玲那樣，讓服裝工作服成為更接近藝術的設計語言，似乎對年輕一代更具吸引力。

他們用了我們小時候所穿的紅、藍羽絨服的面料，演員們在舞蹈時，身上的彩色塑料配飾“嘩嘩”作響。這個系列做的時間很短，覺得不夠理想，當然，展出依然要進行，幾百雙眼睛不會了解設計師準備時間有多少。還有采用了大量軍裝的元素的工作服，可穿性比較強，尤其是外套和夾克，但整體而言，設計手法并非特別新鮮。

中國的工作服設計到底能走到什么程度？作為一名生長在中國的，有個人理想的設計師，你的設計想法是否清晰？你是否建立了自己的設計美學？你的工藝是否精湛？你的材料是否能足夠表達你的想法？你的市場推廣是否為你找到了即使為數不多但足夠準確的讀者群？

最重要的是，你是否有足夠的熱情尊重自己的創作？與純粹的藝術作品不同，你是否還有足夠的耐心去與不同的領域進行溝通，讓你的服裝工作服被應該接受的人看到或者了解？

我們接觸到了過度豐富的時裝和時尚資訊，不同范疇的icon正在全球釋放著他們的影響，在中國也不例外。上海新樂路、長樂路或者復興路上，不少年輕人開始建立自產自銷的服裝工作服店，但很多時候，我看到的是川久保玲作品的簡化版，那些黑色、白色或者軍綠色的服裝工作服，有過多的為設計而設計的技巧表演，而在時裝的細節上卻顯得簡單、粗略，時裝的式樣并不難效仿，但CommedesGarcons那種嚴肅和幽默感同時具備的氣質，卻是正在起步的中國年輕設計師難以模仿的。很多時候，你對待一件事情的態度，會通過事情的結果完全呈現出來，如果你是隨意粗放的，那么你的設計顯然也不可能充滿讓人回味的細節和整體感。

成本對于年輕設計師來說，依然是很大的問題，因為投入的限制，服裝工作服的實現程度肯定要受到影響，但是，這也并不僅僅是中國設計師面臨的問題，在倫敦或者馬德里，年輕的設計師被大品牌壓迫得更為厲害，即使是一個僅有3000鎊完成的時裝秀，像EmmaCook這樣的獨立設計師一樣也會調用全部的熱情去完成。

再國內工作服定做設計師成了熱門職業，再未來的工作服設計的發展中，設計師要秉著中國企業的發展方向為總之，制作出屬于中國自己的工作服品牌，打造高級的工作服設計師。

本文由重慶歐邁工作服定做編寫，最終所有權歸歐邁服飾所有，如有轉載請帶上本文鏈接地址。